El turista (The tourist, Florian Henckel von Donnersmarck, 2010)

De Películas en DVD

La carrera de un director como Florian Henckel von Donnersmarck - de aquí en adelante solamente Florian - parece ser una montaña rusa. Con "La vida de los otros" (2006) llegó a la parte más alta del trayecto, y con "El turista" ha comenzado un descenso que tal vez le de un nuevo impulso.

De Películas en DVD

Florian parece un hombre enamorado del séptimo arte, y por eso es respetable su postura. Pero en el caso de "El turista" parece que se envelezó demasiado con las imágenes, con las formas, y se dejó llevar. Así hizo una película que recuerda a las comedias ligeras de los años 60´s, donde había una chica en apuros y un galán, que vivían una intriga en, por ejemplo, Monte Carlo, y había una seguidilla de episodios glamorosos.

De Películas en DVD

Justamente, Florian ha querido devolver ese glamur al cine, filmando el Venecia, con altos costos de producción, y dos superestrellas como son Johnny Deep y Angelina Jolie.
La gloria para Florian es haber demostrado que la belleza de Angelina está más allá de lo terrenal, y también que Johnny puede verse feo, muy feo, para hacer una historia entretenida.

De Películas en DVD

Y sí, los ojos y los labios enormes de Angelina en medio de su rostro anguloso, y su cuerpo son realzados por las joyas y los vestidos - dicen que tuvo 13 cambios de ropa en esta película -, mientras que Johnny está gordo, con un corte de pelo desastrozo, y hasta un look de papanatas.

De Películas en DVD

Lo que ocurre es que desde el momento en que los dos personajes se encuentran sobre un tren que une Francia e Italia, la historia se vuelve obvia, por más enrededos que se le quisieron meter.

De Películas en DVD

La cosa es así: Angelina encarna a Elise, una mujer norteamericana que es perseguida por Interpol porque es el nexo con Alexander Pierce, un extraño personaje sin rostro conocido que le debe 744 millones de libras esterlinas al fisco. El plan de la mujer es conseguir a un hombre que tenga la misma altura de Pierce para despistar a su perseguidores, mientras trata de ver donde está el original, entre los canales de Venecia. Cae en la volteada Frank, interpretado por Johnny. En el medio aparece un mafioso que quiere matar a Pierce y a cualquiera que se haga pasar por él.
Esto no es cine arte. Es un proyecto que tiene por objetivo recaudar dinero. En eso falló Florian. La película costó 100 millones de dólares y en Estados Unidos solamente recaudó 65. En total, a escala global, consiguió 250 millones. O sea, que el producto fue más valorado afuera del país que lo financió.

De Películas en DVD

De tan glamorosa que es la película, se vuelve totalmente irreal y demasiado ambiciosa en su presentación. Todo es brillante y espectacular. Parece que Florian se enamoró de la historia tanto, que perdió el contacto con la realidad.
¿No se podría haber hecho todo esto con menos plata? ¿Por qué después de aquello que fue "La vida de los otros", vino esto que es "El turista"?
No se sabe, no se contesta.

De Películas en DVD

Características especiales. En la sección de las características especiales puede haber algunas resupuestas.

- Comentarios del director: Esta pista es muy interesante y debería ser escuchada para entender lo que significó este proyecto para Florian. El director habla sobre la película como un hombre enamorado de una mujer: la encuentra increible; encuentra defectos; pero el amor todo lo supera.

De Películas en DVD

En un momento, casi al final, Florian dice que la película está dirigida a aquellas personas que por 2 horas "quieran disfrutar de la belleza que el mundo nos ofrece" y reconoce que en un momento del rodaje no pudo dormir porque sentía que "nadie en la historia de la humanidad se sentía tan feliz como yo ahora".

De Películas en DVD

A lo largo de la película, Florian explica por qué no hay secuencias de títulos al principio de la película. "Es mejor pasar a la acción", dice, luego de resaltar que antes los logos de las distribuidoras y las productoras tardan en ser visto alrededor de 1 minuto, y sostiene que ver los nombres de los actores hace que una historia sea "menos creíble".
El director también bromea sobre el uso de la palabra "fuck" a lo largo de la película, para que la calificación fuera PG13 (solamente se la escucha en tres oportunidades, dice).
Florian también reconoce que eligió a Timoty Dalton para un papel porque le gustó como interpretó al villano de "The Rocketeer" (1991).
En cuanto al encuentro entre Elise y Franck en el tren, Florian cuenta que se trata de "la consumación de un deseo", porque evoca a la situación en la que un hombre está sentado junto a un asiento vacío en un tren y ruega porque una chica linda que aparece por el pasillo, lo ocupe.
El director deja el correo electrónico de su asistente (asst@donnesmarck.com) para aquellos que crean que se filmó una mejor escena en el tren que la de "El turista", con pantalla verde.
Otro detalle que comenta Floria es que contrató a Marc Wolff para las tomas en helicóptero porque es aquel que utiliza Riddley Scott en sus películas, y es muy bueno en lo suyo.
Otro detalle revelado por el director es que el avión en el que viaja el mafioso en la película, en realidad es el jet que usaron Johnny Deep y el productor Graham King.

De Películas en DVD

- Una ceremonia de gala: esta sección es interesante porque muestra como la producción adaptó la scuola grande de la Misericordia para la escena de la gala que se ve casi al final de la película. Se trata de un edificio con enormes columnas que está sin terminar, y al que se le sumaron niveles para que los personajes se pudieran desplazar. También se trabajó con al iluminación.

- El regreso del glamur: es el detrás de escenas de la película y da cuenta de la manera en la que es vista por todos aquellos que participaron en ella. Por ejemplo, algunos dicen que se trata de un producto que recuerda a Alfred Hitchcock. También se explica que el hotel en el que se alojan Elise y Frank en verdad es un palacio que se adaptó, colocando paneles que simulaban ser paredes.

De Películas en DVD

- Secuencia de títulos animada, alternativa: este apartado muestra la secuencia de títulos que fue dejada de lado porque dilataba demasiado el comienzo de la acción, según Florian. Las imágenes refieren directamente a la película de Steven Spielberg "Atrápame si puedes" (2002) y también a "Lemony Snicket, una serie de eventos desafortunados" (2004).

De Películas en DVD

A través de animaciones se da cuenta de la persecución. Hay muchas referencias a la película misma, pero también aparecen aluciones a otros lugares.

De Películas en DVD

- Secuencia de tomas fallidas: esta sección es muy breve pero permite ver a Angelina Jolie riendo (algo que la hace más bonita) por las muecas que hacen Johnny Deep y Paul Beettany. Llama la atención la remera destrozada que usó Deep durante las entrevistas para el back.

De Películas en DVD

Escenas. 4 pantallas con 4 escenas cada una.

De Películas en DVD

Configuración. Audio: inglés, español y portugués. Subtítulos en inglés, español, portugués y tailandés.
Más fotos.

Pajaros volando (idem, Néstor Montalbano, 2010)

De Películas en DVD

El humor en Argentina está en constante metamorfosis. En los últimos 20 años lo que parecía alternativo se ha vuelto más común y las formas estandarizadas lo van incorporando de algunas maneras.

De Películas en DVD

"Pájaras volando" es una muestra del camino que ha venido marcando Diego Capusotto en los últimos capítulos del humor argentino. Entre el grotesco, la ingenuidad, y la ironía, este actor surgido del más subterráneo de los teatros, ha sabido construir su trinchera con esa pala que es "Peter Capusotto y sus videos".
En esta película está acompañado por un gran actor, Luis Luque, cuya versatilidad va más allá de la pantalla.

De Películas en DVD

En los cines argentinos, "Pájaros volando" vendió más de 100 mil entradas, algo difícil para una producción nacional que no está respaldada por las grandes productoras.
El lanzamiento en DVD fue directo en los kioscos de revistas de la mano de la revista de la cultura cannábica "THC", tal vez porque la película tiene mucho de contracultural, tal vez porque en algunas escenas los protagonistas se fuman unos porritos sin problemas.

De Películas en DVD

Lo cierto es que "Pájaros volando" está filmada muy prolijamente, con muchos movimientos de cámara pensados y planificados, con un guión que se va desarrollando poco a poco, con efectos especiales, y tiene muchos personajes pintorescos.
El argumento es el siguiente: José es un rockero entrado en años, que formó parte de un grupo llamado "Dientes de Limón" que en la década del 80 logró colocar un hit llamado "Pájaros Volando" y nada más. En la actualidad trabaja de operador en una remisería y vive con su padre, que le tiene muy poca consideración. Su primo Miguel, que también formó parte de "Dientes de Limón", regresa un día de una villa hippie ubicada en Córdoba, y le pide que lo acompañe. La historia que sigue tiene que ver con la posible llegada de extraterrestres a la tierra y un viaje a otro planeta. En el medio hay la mayor cantidad de disparates posibles.

De Películas en DVD

Capusotto y Luque están secundados por un notable grupo de actores: Verónica Llinás - impresionante -, Damián Dreizik - que también participó en la elaboración del guión -, y Juan Carlos Mesa - un histórico del humor argentino.
También hay muchas participaciones especiales, como las del locutor Víctor Hugo Morales, el ex Legislador peronista Antonio Cafiero - que fue nominado a un premio Cóndor de Plata por su interpretación de un vendedor de boletos de colectivo peronista -, el Ruso Berea, y los músicos Miguel Zavaleta, Miguel Cantilo y Claudio Puyó - que hace de hippies.

De Películas en DVD

Hacer reir es más difícil que hacer llorar, eso es seguro. "Pájaros volando" no tiene un humor sencillo. No hay chistes, sino situaciones graciosas y grotescas. Tampoco es un traslado directo de "Peter Capusotto" a la pantalla grande. Aquí Capusotto se ajusta al guión, y solamente hacia el final, y porque la historia se lo permite, se desata y presenta alguna de sus morisquetas características.
El diseño de producción también es muy prolijo. Está todo puesto en función del film, desde la iluminación hasta la música que se escucha.

De Películas en DVD

Al fin y al cabo, "Pájaros volando" termina siendo una película que merece ser vista porque representa una forma de hacer cine que se va imponiendo en Argentina.

Características especiales. De por sí, el DVD de "Párajos volando" va más allá del disco y su caja, porque viene acompañado de un poster gigante - revista sobre la película, producido por la revista "THC". En este impreso hay entrevistas a Capusotto y Luque sobre los ovnis; datos sobre ufología; información sobre la cultura hippie de las sierras cordobesas, datos sobre el reparto completo, y hasta la letra - de Diego Capusotto - y la tablatura - cuya música elaboró David Lebón - del tema "Pájaros volando". También están las predicciones de la gallina, pero para entender quién la gallina, es mejor ver la película.

De Películas en DVD

- Promocionales: se pueden ver dos teasers y un trailer de la película.

- Making Of: en este apartado se ofrece el registro en video del detrás de cámaras, desde el lanzamiento de la producción hasta el estreno de la película. No hay entrevistas. Se puede ver y escuchar al director y a los actores. Este es el cronograma que se sigue: Octubre del 2009, conferencia de prensa de lanzamiento; Noviembre del 2009, Capusotto graba el tema "Pájaros Volando" de David Lebón; Noviembre y Diciembre del 2009, filmación en Córdoba (imperdible el trío que forman Miguel Cantilo, Claudia Puyó y Miguel Zavaleta); Enero de 2010, segunda parte del rodaje en Buenos Aires (pantalla verde y algunos interiores); Abril del 2010, postproducción y regrabación de algunos audios; Agosto del 2010, estreno de la película (se realizó en el cine Gaumont, donde todo el elenco bajó de un plato volador inflable).
En la premiere, Montalbano dice ante el público, "para mí hacer una película es como hacer una casa", "primero se piensa", "también fuimos construyendo", "hoy vamos a presentar la casa, que hay que habitarla".

De Películas en DVD

- Fotos: esta son un conjunto de fotos del detrás de escenas, animadas como una secuencia.

De Películas en DVD

- Ficha técnica: los títulos están presentados al estilo del comienzo de la Guerra de las Galaxias, donde los textos se desplaban en perspectiva desde la parte inferior de la pantalla hacia la parte superior.

De Películas en DVD

- Video Clip: está hecho con las partes del rodaje referidos a las distintas bandas de Capusoto que aparecen.

De Películas en DVD

- Inéditos: Pájaros Volando en el Roxy: Capusotto y Luque hablan con un micrófono del canal de noticias TN, como parte de una nota para el programa de música de Bebe Contemponi. Noticias alienígenas: Capusotto improvisa un servicio de noticias en compañía de la marioneta de un extraterrestre. Famosos en las redes sociales: aquí aparecen, como grabados con una webcam, Bebe Contemponi, Georgina Barbarosa, Diego Scott, Gabriel "el Puma" Goiti, y Fabián Giannolas, todos hablan sobre experiencias con extraterrestres o la banda "Dientes de Limón".

De Películas en DVD

Escenas. La película está dividida en 16 capítulos con distintos tiítulos.

De Películas en DVD

Configuración. La película se puede ver con audio 2.0 o 5.1, y subtítulos en inglés.

Más fotos.

Un hombre lobo americano en Londres (An american werewolf in London, John Landis, 1981)

La película es para aquellos a los que les gusta el terror; el DVD para los amantes de los efectos especiales de maquillajes.
Sintéticamente esta es la historia de dos jóvenes norteamericanos (David Naughton y Griffin Dunne) que no tienen mejor idea que pasar las vacaciones como mochileros en la campiña inglesa. Un día gris llegan a un pueblo donde la gente se comporta de una manera muy extraña. Deciden continuar con su recorrido turístico durante la noche sin atender a que los vecinos le dicen que "no se aparten del camino". Entonces cuando son atacados por un hombre lobo. A uno (Dunne) la bestia lo mata; y al otro (Naughton) lo hiere. Justo llegan los habitantes del pueblo y matan al animal.
Lo que no sabe el sobreviviente es que se ha contagiado de la enfermedad del "hombre lobo", y la película muestra el trágico proceso de transformación con la total pérdida de humanidad por parte del joven. Es más, el amigo muerto regresa para pedirle al muchacho que se suicide para evitar que se produzca una masacre.
A pesar de que su género es el "terror", la historia es contada con toques de "humor", lo que hace que el desarrollo sea muy entretenido. El muerto viviente es muy irónico, y el climax de la historia tiene por escenario un cine porno del centro de Londres en el que están proyectando una película XXX que se llama "Te veo el próximo Miércoles" (See you next wendsday), referencia a un título o expresión que Landis ha repetido en otros de sus productos.
Pero lo que llama la atención son las máscaras y disfraces elaborados por Rick Baker, alquien que ya era famoso en 1981, entre otras cosas, por haber sido el responsable del aspecto de los parroquianos de la cantina de "La Guerra de las Galaxias - Episodio IV: Una nueva esperanza".
Baker ganó un Oscar por su hombre lobo y en el DVD abunda el material sobre su trabajo. Según se informa, Naughton fue convocado 10 meses antes de que comenzara la filmación para poder obtener los moldes de su cuerpo con los que se fabricaron las máscaras y los disfraces.
Según confiesa Baker en uno de los cortos documentales que incluye el DVD, esta fue la primera vez que trabajó junto con un equipo de maquillaje integrado por 6 personas. Antes, solamente había tenido un asistente.
En cuanto al director, John Landis, es uno de los más versátiles de la industria, y al momento de realizar esta película estaba en el apogeo de su carrera. Dos años después quedó en el centro de la escena judicial, cuando durante la filmación de la película de la "Dimensión Desconocida" un helicóptero mató al actor Vic Morrow, y a dos niños. Landis se recuperó de la exposición mediática, pero bajó su ritmo de producción.
Gracias a "Un hombre lobo americano en Londres" Michael Jackson contrató a Landis para que dirigiera el histórico video de "Thriller" (1983), construyendo una relación que se extendió hasta la realización de otro video clip de antología, "Black or White" (1991).
En "Un hombre lobo..." Landis reinventó a este sufrido personaje del mundo del cine sin renunciar a sus propias visión sobre la bestia.
En 1997 se realizó una suerte de secuela llamada "Un hombre lobo americano en París" que resultó ser una porquería, y se ha anunciado una remake de la original, tal vez tratando de recuperar la bocanada de aire fresco que en el género trajo el trabajo de Landis.

Idiomas. La cinta solamente se puede escuchar en inglés. La opción son los subtítulos en portugués, coreano, castellano e inglés para hipoacúsicos. Antes de iniciar la película, en la edición argentina, se puede elegir en qué idioma se visualizarán los menúes.

Escenas. 16 escenas devididas en 4 pantallas de 4 cada una.

Material original. Hay muchos y variados "extras" en este DVD elaborado originalmente para el 2001.

- Comentarios de David Naughton y Griffin Dunne: Es como el reencuentro de dos amigos que no se ven desde hace 20 años. Hay muchos datos que se cuentan en forma de breves anécdotas que se disparan con las escenas.

- Detrás de la escena: Se trata de un documental de "The Film Company" y "Poligram Pictures" una empresa de Universal Pictures, que se hizo en 1981 para promocionar la película. John Landis es el principal entrevistado. También se pueden ver un breve paso por el proceso de construcción de moldes para máscaras y guantes que hizo Baker.
Landis confiesa que hizo una pequeña intervención como doble en una escena filmada en el centro de Londres donde se da un accidente de tránsito múltiple por acción del "hombre lobo".
A dos años de que se produjera la tragedia de Vic Morrow, quedó grabada en este corto documental la siguiente reflexión sobre el rodaje de escena que involucran peligro para sus protagonistas: "Todo se planeó con cuidado. Programamos el movimiento de los dobles. Se ensayó. No sirve que alguien se lastime rodando un filme". Posteriormente, Landis confiesa que en los inicios de su carrera trabajó como doble de riesgo. Entonces se muestra como Landis se deja atropellar por un automóvil para "Un hombre lobo...".

- Lo que no se vio: Una serie de tomas, cuya banda de sonido se dice que está "perdida", que no se se habían visto hasta el momento. Toma 1: un blooper de Naughton, que se cae en medio del rodaje; toma 2, el hombre lobo abraza a Landis; toma 3, una cámara registra el interior de un típico colectivo londinense en medio de un choque en el centro de la ciudad, con Landis como uno de sus pasajeros; toma 4, una cabeza golpea el capot de un auto causando sobrepresa en un actor que interpreta a un policía; toma 5, los encargados de maquillaje y Landis colocan sangre sobre el cuerpo de la actriz Jenny Agutter; toma 6, una mujer le coloca sangre en los dientes a la cabeza del hombre lobo; toma 7, una panorámica de los páramos del inicio de la película en la que se ve de espalda a Naughton y Dunne, quienes se alejan hacia el pueblo, sobre el final, Landis y otros miembros de su equipo entran en cuadro en medio de risas y también van hacia el pueblo.
La Toma 8 es un enorme chiste. En principio se ve a Landis sentado frente a una puerta. Le habla a la cámara, pero como no hay audio no se sabe lo que dice. De pronto se viene abajo la puerta y la pared a la que estaba fijada y se revela que era un decorado. Entonces se descubre otro set en el que sobre una cama dos parejas desnudas están teniendo sexo. Son los protagonistas de la falsa "Te veo el próximo miércoles", que durante la película se proyecta en un cine porno.

- Entrevista con John Landis: "Un hombre lobo americano en Londres no es una comedia. La llaman comedia; es muy graciosa, espero, pero no es una comedia. No es una historia feliz. Es una película de terror bien trágica y tradicional", dice Landis, 20 años después de haber dirigido la cinta.
Durante la entrevista el director cuenta que el primer guión de la película lo escribió en 1969, durante la filmación de "Kelly´s Heroes" (El botín de los valientes), en Yugoslavia. Allí vio una ceremonia gitana en la que se enterraba de tal manera a un muerto para que no se escapara de su tumba.

- Entrevista con Rick Baker: el responsable de los efectos especiales de maquillaje reflexiona sobre su participación en la película, y de como le cambió la manera de trabajar, Oscar incluido. Se destacan las anécdotas del maquillaje del muerto viviente que interpreta Dunne, sobre todo porque a lo largo del relato, se va pudriendo en pantalla.

- Enfoque en efectos técnicos: Son 10 minutos en los que se muestra como se tomó un molde del brazo de Naughton, y se hizo una réplica exacta. Especial para aquellos que se interesan para este tipo de labores.

- Comparación entre el Story Board y la película: los cuadritos dibujados se comparan con las escenas tomadas en el centro de Londres, durante el clímax del film.

- Galería de fotos: imágenes de la película a color y blanco y negro. Muchos primeros planos. Todo pasa con una sentimental música de fondo.

Balance. "Un hombre lobo americano en Londres" es un DVD especial para los amantes del género de terror. Se requiere mucha dedicación para apreciar todo el material que se incluye. Se destaca el documental de época, que permite observar como se promocionaba una película a prinicipio de los 80´s, y las tomas del proceso de elaboración de maquillaje.