Las películas del género épico son más bien raras en el cine argentino. Tal vez esto sea por el costo que deberían implicar este tipo de producciones. En el caso de "Revolución, el cruce de los Andes", el resultado es muy positivo y entretenido, algo difícil para una obra que también tiene ambiciones de ser un relato histórico.
En poco más de 1 hora y media Leandro Ipiña cuenta un fragmento de la biografía del General Don José de San Martín, máximo prócer de la Independencia de medio continente, en su punto más importante: el inicio de la campaña a Chile que implicó el cruce de la cordillera de los Andes desde el territorio que conformaría la República Argentina.
Hay en el relato la síntesis de distintos hechos históricos realizada para hacer la película más llevadera e intensa, pero lo que se rescata es el espíritu del Libertador a través de escenas dramáticas y de acción.
También se creó un personaje ficticio, Corvalán, que hará las veces de secretario de San Martín y soldado en su juventud, y ya en sus tiempos de ancianidad es intrevistado por un periodista.
Lo cierto es que la historia va ganando en intensidad y recrea los conflictos que vivieron los habitantes de época. Por ejemplo, Corvalán se aleja de su familia, que es pro realista. Luego, hay un oficial que se llama Blanco, pero es negro, y tiene que comandar una de las columnas del ejército.
Rodrigo de la Serna interpreta a un San Martín lleno de problemas que se enfada, se emborracha, y hasta se tira al suelo cuando está deseperanzado. El camino a Chile está lleno de obstáculos y el peligro de la traición.
Cabe recordar que el prócer argentino realizó el cruce de los Andes estando enfermo. Si bien se duda de si pasó montado a caballo o sobre una camilla, no hay que dejar de pensar que San Martín comandó un ejército de más de 5200 hombres por cumbres escarpadas.
Este debe ser un papel muy difícil de escribir e interpretar, porque el respeto de la figura histórica hace correr el riesgo de que se tranforme en un tipo que repite grandes frases pero que no parece emanar ningún sentimiento.
Aquí hay un balance hacia del humanización del personaje. Tal vez el tiempo de la película no permite un desarrollo más abierto, pero es interesante ver el resultado final.
Ninguna de las interpretaciones es sobreactuada. Hay un complemento entre lo que se dice y los movimientos.
Según se informó en los tiempos del estreno en el cine, la película iba a ser en principio una producción para la televisión realizada con calidad cinematográfica. Posteriormente, se decidió que se estrenara en al pantalla grande. De ahí que hay algunos planos muy cerrados, grabados en exteriores, que se adaptarían mejor a la pantalla chica.
Pero también hay algunos planos panorámicos del paisaje montañés que realmente quitan el aire por su belleza. También hay escenas donde el escenario natural es reforzado con tratamiento de gráficos computarizados, pero el cambio es imperceptible.
Luego está la escena de la arenga, donde San Martín en el cine se parece a los personajes principales de "300", "El Señor de los Anillos", o "Braveheart". Independiéntemente de que esta situación haya ocurrido o no antes de la batalla de Chacabuco, hay que decir que sirve para que se expresen los puntales del pensamiento sanmartiniano.
Ojalá que "Revolución..." inaugure una serie de películas sobre relatos históricas que busquen formar y entretener al mismo tiempo.
Dato: la película fue un fenómeno de público en Argentina si se toma en cuenta de que los género histórico es usualmente resistido por los espectadores y el género épico es más bien raro en la producción nacional. Fueron más de 250 mil personas las que vieron "Revolución. El cruce de los Andes" en la pantalla grande. Por otro lado, el DVD de la película salió directamente a la venta en los kioscos de revistas a un precio mínimo de $20, e incluye una revista con una serie de fotografías de la película y los comentarios escritos de Ipiña y De La Serna, así como la repercusión que tuvo en los medios.
La película se filmó en San Juan y no en Mendoza como las primeras versiones de la historia indican. En realidad, actualmente se duda si el cruce se realizó por una u otra provincia. En realidad, como queda plasmado en más de una escena, la localización de las rutas que tomaron cada uno de los regimientos del Ejército de los Andes fue un secreto conocido solamente por San Martín y sus generales.
Características especiales. En este apartado, la mayor cantidad de contenido está destinado a resaltar el aspecto técnico y los efectos especiales que se ven.
- Making of. ¿Sería un execeso de patriotismo pedir que a este apartado le colocaran "Detrás de escena"? Pasando al tema, es un documental de casi media hora en la que se intercalan entrevistas con el director, el actor principal y el equipo técnico de la película. También aparecen una serie de sobreimpresos que cuentan datos cuantitativos como que en la producción participaron 225 personas, se invirtieron alrededor de 1150 horas para realizar los efectos especiales, se usaron 327 animales, participaron 500 extras, y 1525 elementos de distinto tipo.
Se puede escuchar que De la Serna sostiene sobre su papel de San Martín que "fue muy complejo, de hecho es un rol muy difícil de definir, de asir, de atrapar, de agarrar"; "estudié muchísimo toda la campaña de San Martín, la vida de San Martín".
Por su parte, Ipiña sostiene sobre la producción que "hay algo que queríamos lograr e la película, que nos parecía interesante, que era lo ecléctico, que lo ecléctivo dominase la película".
También se comenta que el trabajo de maquillaje que se realizó colocando polvo, sangre y sudor sobre la piel de los actores, teniendo en cuenta que se supone que tanto el General como el resto de los soldados, no habrían podido bañarse por largo tiempo mientras realizaban el cruce y se lanzaban a la batalla.
- Efectos visuales. Aquí se puede ver como se realizaron los efectos que se pueden ver en pantalla. Muchos de ellos no se detectan si no fueran explicados, aunque le dan al metraje un carácter momumental. Por lo general, se incluyen gráficos por computadora para añadir nubes y humo.
1) Arenga: básicamente, todo el ejército que escucha a San Martín fue incorporado por computadora.
2) Catalejo Santa Rosa: aquí se combinaron distintas escenas, y se fueron añadiendo texturas, hasta llegar al vidrio del catalejos.
3) Bifurcación: a través de una computadora, se cortó una montaña, y el paisaje de fondo es una combinación de distintas fotografías.
4) Campamento de Las Hornillas 1: la mayor parte del campamento se pegó por computadora sobre lo que antes era una depresión del suelo.
5) Campamento de las Hornillas 2: las carpas que se ven en el fondo, con personas adentro y caballos por delante, fueron insertadas a través de computadora.
6) Cordillera aérea: es el esbozo digital del paneo sobre la cordillera de los Ándes.
7) Cordillera aérea final: es la escena terminada, con las texturas y colores de las montañas.
8) Catalejo desde el Estado Mayor 1: es como se hizo esta vista en la que observa la lucha entre los dos ejércitos.
9) Catalejo desde el Estado Mayor 2: los soldados enemigos se montaron con pantalla verde, además se integró humo.
10) Cabeza en picas: lo increíble del armado de esta escenas que las cabezas fueron cortadas de fotos de actores reales y luego añadidas a un paisaje generado por computadora.
11) Plumerillo: este parece ser uno de los trabajo más complejos, porque todo el pueblo fue generado por computadora con gráficos en 3D y luego se añadió a personas y animales para luego colocarlos de fondo en una escena en la que un regimiento ingresa al campamento.
12) Mapa animado: se combinaron fotos con pintura mate y animaciones computadas.
13) Plano general del ejército 1: fondo, las texturas y las rocas fueron incorporados con computadora.
14) Plano general del ejército 2: otros añadidos sobre la montaña.
15) Tormenta de nieve 1: en este caso se abordan los planos cortos, donde la nieve y el viento fue generado por computadora.
16) Tormenta de nieve 2: se trata del plano general, en el que el actor fue colocado en una escena generada por computadora.
- Trailers: aquí se puede ver un trailer largo y dos spots publicitarios sobre la película.
Escenas. 11 escenas, tituladas.
Ajustes. Se puede escuchar la película con audio 2.0 o 5.1. Los subtítulos están en castellano y en inglés.
